jueves, 26 de julio de 2012

Convergencia


Convergencia. El Usuario Manda


Taller de Félix Beltrán:
·      Estamos en una etapa de la historia donde se sobrevalora la creatividad, todos quieren llegar a ser diferentes, por lo que se necesita una buena redacción además de grandes ideas para realmente crear un buen diseño que comunique algo y no sea solo algo “diferente”.
·      Ahora contamos con una gran variedad de medios, soportes para representar lo que se quiere. El acto de comunicar siempre va a ser el mismo lo que cambia es el soporte.
·      Una imagen corporativa es diferente a una identidad corporativa, esta debe abarcar mucho más de lo que es la imagen de una empresa o compañía.
·      Para que exista un logotipo debe de haber palabra. La manzana de Apple o el check de Nike no son logotipos si no marcas.
·      Una marca sirve para diferenciar e identificar a una empresa o compañía, la marca debe de estar justificada con lo que hay detrás de ella.
·      Solo existen dos razones suficientes para cambiar una marca una vez que fue introducida en el mercado; si fue iniciada con deficiencia o si la marca no corresponde a lo que tiene detrás.
·      La identidad puede ser natural o artificial. Llamar la atención no es suficiente, debe quedarse en la mente del consumidor.
·      Identidad primaria: lo que diferencia más a una empresa o marca de las demás en su categoría. Identidad secundaria: lo que se diferencia menos.
·      La marca siempre inicia con un nombre el cual debe de estar respaldado y tiene que tener relación con lo que tiene detrás de ella.
·      Un buen ejemplo que cumple con lo visto es el logotipo de CBS (el ojo).
·      Símbolo: recurrir a otra realidad para hacer énfasis de algo. En cada cultura se establecen símbolos diferentes a los que recurrimos para comunicarnos.
·      Simplicidad no es solamente un estilo, es contar solo con lo que es necesario y no tener cosas demás. Lo que es simple se percibe más fácilmente que lo complejo y difícil de recordar.
·      Se puede lograr percepción a través del contraste y agarrarse de esto para poder hacer un logo más fácil de recordar.
·      Es importante tener en cuenta que la marca debe ser reducida, no se pueden perder detalles importantes a la hora de reducir o ampliar la marca por lo que esta debe de ser simple y clara.
·      Las condiciones que debe de tener una marca para ser exitosa son: que se puede diferenciar, que se pueda asociar, que se pueda recordar, que se pueda reducir y que sea fácil de reproducir.
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 Charla: Lo mejor de Cannes Lions 2012

Charla a cargo de Javier Zeledón, Christian Cadwell y Javier Mora. Se analizaron aproximadamente 13 campañas o anuncios participantes y ganadores de Cannes Lions 2012. Una vez que cada anuncio era presentado cada uno de los invitados exponía la razón por la cual había seleccionado esa pieza y hacían críticas tanto positivas como negativas, posteriormente había un espacio para que los estudiantes o profesores hicieran preguntas o comentarios al respecto. Fue muy provechoso ya que uno puede ver lo que en este momento se considera como “bueno” dentro de la publicidad y las técnicas que están siendo más utilizadas además de las diferentes ideas que tienen las agencias o los creativos cuando trabajan con determinados temas. Algunas de las piezas analizadas son Blood Relations (conflicto Israel-Palestina), donde se usa como concepto que la sangre de un enemigo te puede salvar la vida, Unhate de United Colors of Benetton, la cual fue la mejor pieza gráfica de este año y los medios digitales permitieron que se difundiera en un día, YouTube de Volkswagen, ALS (enfermedad que mata), BGH aire acondicionado Padres en Slip, el arte en el logo de Coca Cola, Mayonesa Hellmans y la receta en la factura, entre otras. Muchas de las piezas presentadas no las conocía por lo que me pareció bastante provechoso asistir a la charla además de que fue muy interesante escuchar las diferentes opiniones que tienen estas 3 personas, las cuales juegan un papel importante dentro del ámbito de la publicidad, sobre las diferentes piezas y las técnicas utilizadas para transmitir cada uno de los mensajes. 

Conversatorio: Publicidad ¿Qué está pasando?

Conversatorio a cargo de Alberto Quirós, Vicente Reyes, Félix Beltrán y María Elena López.

·      Alberto Quirós: El consumidor genera el contenido entonces las marcas se ven desdibujadas. Las redes sociales mimetizan las marcas pero por otro lado la tecnología abre muchas puertas y oportunidades que permiten a las agencias y a los creativos expandirse y crear cosas nuevas.  Hay que pensar en proyectos y casos que se manifiesten en la sociedad. Se debe generar algo para entregárselo a los consumidores y que ellos se encarguen de compartirlo.

·      Vicente Reyes: Debe existir una relación equilibrada. Ninguno manda, se necesita tanto del emisor como del consumidor para crear un mensaje. Vivimos en la época del cambio, hay que aprovechar de todas esas cosas nuevas que están generando el cambio y no tenerle miedo al mismo más bien aprovecharse y ser parte de él. Dejar que la curiosidad nos mueva a aprender, informarnos y hacer cosas nuevas que sean parte de este cambio del que se habla.

·      María Elena López: Se esta dando una evolución en el marketing. Tenemos consumidores sofisticados que constantemente piden cosas nuevas. Hay una gran cantidad de ofertas, de medios, diario en web, interactividad, etc. que nos permiten acercarnos al consumidor. Los consumidores buscan involucrarse en el contenido, tiene que haber una retroalimentación para sacarle provecho a todas estas nuevas tecnologías.

·      Félix Beltrán: Todo se define en la práctica. Hay un público saturado y consiente del bombardeo publicitario al cual están expuestos las 24 horas del día. Incremento en el acceso a los medios (cualquiera tiene acceso a ellos) los cuales están siendo más sencillos, más inmediatos. El consumidor es un medio para incrementar el monopolio pero no es el centro del mensaje. La publicidad debería de ser más efectiva y las universidades deberían enfocarse más en la práctica para que los estudiantes salgan preparados y realicen trabajos efectivos y funcionales no solo creativos o diferentes.

Charla: Carlos Garro (Adobe)

·      Adobe Ilustrador, una de las primeras herramientas del diseño
·      Publicación del Ipad Martha Stewart
·      Revista Wired, primer revista publicidad para el Ipad
·      Adobe: cambiar el mundo a través de experiencias digitales
·      Diseño e interactividad (Monetización)
·      Para el 2015 se espera que hayan 300 millones de dispositivos electrónicos alrededor del mundo
·      Desarrollar aplicaciones que permitan interactividad utilizando Flash
·      Crear revistas digitales, libros o material que permitan a los lectores o consumidores involucrarse con el contenido y que sea una experiencia satisfactoria
·      Se creía que con la aparición del Ipad u otros dispositivos que cumplen la misma función los medios impresos iban a desaparecer, sin embargo se aumentaron la compra de ambos porque la gente quiere tener los dos y poder comparar las diferentes experiencias de los mismos
·      DPS, Indesign (realizar contenido)
·      La primera revista en Costa Rica que se realiza como prueba es F8 Magazine, una revista de fotografía editada en España.
·      Adobe Viewer para visualizar el contenido antes de publicarlo
·      Isaac Martínez fotógrafo panorámico. 

Se realizaron demostraciones de cómo utilizar Indesign para elaborar este tipo de contenido digital que permite que el consumidor o lector se involucre en el contenido y sea una experiencia más satisfactoria y provechosa. Se nos enseñaron diferentes métodos y técnicas que facilitan la elaboración de este tipo de material además de analizar y observar diferentes ejemplos.

Proyecto 8. Poster con técnica experimental

Formato: 22 x 34” in
Concepto: Poster con técnica experimental
Público: Hombres y mujeres de 18 a 30 años interesados en el arte y el diseño, que tengan curiosidad e interés por desarrollar y explotar al máximo su creatividad. Principalmente estudiantes que estén cursando alguna carrera relacionada con el arte y el diseño.  
Justificación: Como la idea del poster es promocionar e invitar a la gente a inscribirse en un taller de creatividad de la agencia Animal quise utilizar alguna técnica creativa que refleje el arte y las diferentes variaciones del mismo. Las fotos que use son de pinturas, de posters, de fotografías, entre otros, para representar la creatividad. Los colores utilizados están relacionados con los colores del logo de la agencia para que haya un enlace.

Referencias:





Trabajo Final: